Puppenspiel

Prinzessin über Bord

Eine Flaschenpost... und eine aufregende Suche beginnt! Bühnenmärchen von Gerhard Riedl

Der junge Fischer Jakob hat eines Tages keinen Fisch, sondern eine Flasche an der Angel. Und in dieser Flasche befindet sich ein Brief.

Er stammt von Prinzessin Elisa, die sich auf eine Reise zu Verwandten in ein fernes Land begab.

Doch ihr Schiff kenterte. Sie konnte sich alleine auf eine einsame Insel retten und wartet nun darauf, von jemandem gefunden und nach Hause gebracht zu werden.

Jakob macht sich auf eine lange Reise. Er begegnet unheimlichen Wesen, er kommt sogar bis zum Südpol und hat im stürmischen Meer eine gefährliche Begegnung. Findet er die Prinzessin? Und bringt er sie heim zu ihrem Vater, dem König?


Theaterpädagogische Perspektive:

"Prinzessin über Bord" von Gerhard Riedl ist ein Bühnenmärchen, das mit einer Flaschenpost beginnt und eine aufregende Suche nach einer verschollenen Prinzessin in Gang setzt. Es ist eine klassische Abenteuergeschichte, die von Mut, Entschlossenheit und der Überwindung großer Hindernisse erzählt.

Zur Handlung

Der junge Fischer Jakob macht eines Tages einen ungewöhnlichen Fang: Statt eines Fisches zieht er eine Flasche an der Angel. In dieser Flasche befindet sich ein Brief, der von Prinzessin Elisa stammt. Sie berichtet, dass sie sich auf einer Reise zu Verwandten in ein fernes Land befand, als ihr Schiff kenterte. Elisa konnte sich glücklicherweise allein auf eine einsame Insel retten und hofft nun darauf, gefunden und nach Hause gebracht zu werden.

Jakob, berührt von der Botschaft, zögert nicht lange und begibt sich auf eine lange und gefährliche Reise, um die Prinzessin zu finden. Sein Weg führt ihn zu unheimlichen Wesen, er reist sogar bis zum Südpol und erlebt im stürmischen Meer eine gefährliche Begegnung. Die zentrale Frage, die das Stück beantworten muss, ist: Findet Jakob die Prinzessin? Und gelingt es ihm, sie sicher nach Hause zu ihrem Vater, dem König, zu bringen?

Themen

Das Stück beleuchtet folgende wichtige und abenteuerliche Themen:

• Hilfsbereitschaft und Empathie: Jakob zögert nicht, einer Unbekannten in Not zu helfen, die er nur durch eine Flaschenpost kennt. Dies unterstreicht die Bedeutung von Menschlichkeit und selbstlosem Handeln.
• Abenteuer und Heldenreise: Jakobs Suche ist eine klassische Heldenreise, die ihn in unbekannte Gebiete führt und ihn mit verschiedenen Herausforderungen und Gefahren konfrontiert. Es geht um Mut, Entschlossenheit und das Überwinden von Ängsten.
• Die Macht der Hoffnung: Die Flaschenpost der Prinzessin ist ein Zeichen der Hoffnung, sowohl für sie, dass sie gerettet wird, als auch für Jakob, der eine Mission erhält.
• Entdeckung und Unbekanntes: Jakobs Reise führt ihn an ferne Orte wie den Südpol und lässt ihn unheimlichen Wesen begegnen, was die Faszination des Unbekannten und der Entdeckung betont.
• Sehnsucht nach Heimat und Familie: Die Prinzessin sehnt sich danach, zu ihrem Vater, dem König, zurückzukehren. Jakob setzt alles daran, ihr diesen Wunsch zu erfüllen, was die Bedeutung von Zuhause und familiärer Bindung hervorhebt.

Spielanreize

Das Stück bietet durch seine abenteuerliche Handlung und die fantasievollen Elemente vielfältige und dynamische Spielanreize:

• Die Flaschenpost als Ausgangspunkt: Der Fund der Flasche und das Lesen des Briefes sind ein stimmungsvoller Beginn, der Neugier weckt und die Reise einleitet.
• Vielfältige Schauplätze: Die Reise von Jakobs Heimatort über das stürmische Meer, eine einsame Insel, unbekannte Gegenden mit "unheimlichen Wesen" bis zum Südpol ermöglicht ein abwechslungsreiches Bühnenbild und den Einsatz von Projektionen oder Soundeffekten, um die verschiedenen Umgebungen darzustellen.
• Unheimliche Wesen und Gefahren: Diese Begegnungen bieten die Möglichkeit für spannende, aber kindgerechte Darstellungen von Kreaturen und Gefahren (z.B. ein Sturm auf See, ein Kampf mit einem Meeresungeheuer), die Jakob überwinden muss.
• Die Figur des Fischers Jakob: Er ist der klassische, mutige und entschlossene Held, der mit seiner einfachen Herkunft und seinem edlen Herzen überzeugt.
• Die Prinzessin Elisa: Ihre Isolation auf der Insel und ihre Sehnsucht nach Rettung kann emotional und eindringlich dargestellt werden. Ihre Wiedervereinigung mit Jakob und ihrem Vater ist der Höhepunkt.
• Klimatische Effekte: Das stürmische Meer, die Kälte des Südpols können durch Lichteffekte, Windmaschinen, Sounddesign und Bewegungschoreografien eindrucksvoll inszeniert werden.

Zielgruppenansprache

Das Stück eignet sich hervorragend für:

• Grundschule und Unterstufe (ca. 6-12 Jahre): Die klare Abenteuergeschichte, der mutige Held und die märchenhaften Elemente sind für diese Altersgruppen sehr ansprechend.
• Theater-AGs, die ein Ensemble-Stück mit vielen wechselnden Szenen, Abenteuer und fantasievollen Elementen suchen: Es ist ideal, um an der Darstellung von Reisen, dem Überwinden von Hindernissen und der Schaffung unterschiedlicher Umgebungen zu arbeiten.
• Familientheater: Das Stück spricht ein breites Publikum an und vermittelt positive Werte.

Umsetzungsideen

• Wandelbares Bühnenbild: Ein minimalistisches Bühnenbild, das durch Projektionen von Meereswellen, einsamen Inseln, Eislandschaften und finsteren Kreaturen schnell die Atmosphäre wechselt.
• Licht und Sound: Dynamische Lichtwechsel, die die verschiedenen Tageszeiten, Wetterbedingungen (Sturm, Eis) und gefährliche Begegnungen (z.B. Schatteneffekte für unheimliche Wesen) betonen. Geräusche von Wellen, Wind, Tierlauten des Südpols und dramatische Musik.
• Kostüme: Einfache Fischerkleidung für Jakob, ein elegantes, aber schiffbrüchiges Kleid für Elisa, fantasievolle Kostüme für die unheimlichen Wesen und warme Kleidung für den Südpol.
• Bewegungschoreografie: Die Schifffahrt, das Kentern, das Schwimmen im stürmischen Meer und die Kämpfe mit Wesen können durch choreografierte Bewegungen dargestellt werden, die auch das Ensemble einbeziehen.
• Requisiten: Die Flasche mit dem Brief, ein Fischerboot (stilisiert), einfache Andeutungen von Inselvegetation oder Eisschollen.

Rollenarbeit

Die Arbeit an den Rollen erfordert von den Spieler:innen:

• Für Jakob: Die Darstellung von Entschlossenheit, Mut, Hilfsbereitschaft und der Fähigkeit, Rückschläge zu überwinden. Er ist die zentrale Identifikationsfigur für das Publikum.
• Für Prinzessin Elisa: Ihre anfängliche Verzweiflung, ihre Hoffnung und ihre Erleichterung bei der Rettung. Sie sollte zerbrechlich, aber auch stark wirken, da sie allein überlebt hat.
• Für die unheimlichen Wesen: Diese Rollen bieten viel Raum für kreative, physische Darstellung, die gruselig, aber nicht zu furchteinflößend für Kinder sein sollte.
• Für den König: Seine Sorge um die Tochter und seine Freude über ihre Rückkehr.
• Ensemble: Die anderen Fischer, die Mannschaft des Schiffes, die Naturkräfte und die Kreaturen können durch ein Ensemble dargestellt werden, das die Geschichte dynamisch unterstützt.

"Prinzessin über Bord" ist ein packendes und herzerwärmendes Märchen, das die Zuschauer auf eine unvergessliche Reise mitnimmt. Es vermittelt die zeitlose Botschaft von Hoffnung und dem Triumph des Guten und der Entschlossenheit, was es zu einem idealen Stück für ein junges Publikum macht.