"Schlagen Sie ein, meine Herren!"

Die zweite Wahnsinnswette des Phileas Foggaus.
Inspiriert von Jules Vernes' "In 80 Tagen um die Welt" von Nicola Rieger.

Nach mehreren Jahren Reisepause begibt sich Phileas Fogg mit seinem Diener Passepartout (beide bekannt aus ,,In 80 Tagen um die Welt" von Jules Verne), seiner Frau Aouda und ihren beiden Kindern erneut auf eine spannende Reise.

20,000 Pfund hat er gewettet, dass er in 10 Wochen mit der brandneu erschienenen Kodak Rollfilmkamera 100 Fotos schießen kann, und das in extremen Klimabedingungen.
Auf den Spuren Alexander von Humboldts werden unsere Reisenden auf dem Amazonas von Krokodilen gejagt und setzen sich mit einer Gruppe rebellischer Lamas auseinander bevor sie knapp einem Vulkanausbruch entkommen und auf unerwartete Weise in der Antarktis landen. Dort erfreuen sie sich nicht nur an den Pinguinen, sondern finden auch Dank ,,Wacky Wissenschaftler", einem Pinguinexperten, einen Weg, wieder nach England zurückreisen können.

Ob Fogg auch diesmal seine Wette gewinnen wird?

Theaterpädagogische Perspektive:

Nicola Riegers "Schlagen Sie ein, meine Herren!" ist eine fantasievolle und abenteuerliche Fortsetzung von Jules Vernes' Klassiker "In 80 Tagen um die Welt". Das Stück verspricht eine rasante und humorvolle Screwball-Komödie, die die Grenzen der Reise noch weiter ausdehnt und dabei eine spielerische Hommage an große Entdecker wie Alexander von Humboldt darstellt. Es ist eine Geschichte über Wagemut, die Tücken der Technik und die Kraft der Familie.

Themen

Das Stück beleuchtet folgende spannende und unterhaltsame Themen:

• Abenteuer und Entdeckergeist: Im Kern steht der unstillbare Drang nach neuen Abenteuern und das Erkunden extremer und exotischer Orte. Es ist eine Feier des Pioniergeistes und der Freude am Unbekannten.
• Technologie und ihre Tücken: Die brandneue Kodak Rollfilmkamera ist das zentrale Element der Wette, was humorvoll die Herausforderungen und Unwägbarkeiten neuer Technologien in extremen Bedingungen aufzeigt.
• Teamwork und familiärer Zusammenhalt: Obwohl Phileas Fogg der Initiator der Wette ist, ist er auf seine Begleiter – Passepartout, Aouda und die Kinder – angewiesen. Das Stück zeigt, wie die Familie gemeinsam Herausforderungen meistert und füreinander einsteht.
• Wagemut und Risikobereitschaft: Fogg setzt 20.000 Pfund aufs Spiel, was seine Bereitschaft unterstreicht, für seine Überzeugung und seine Wette enorme Risiken einzugehen.
• Humor in der Absurdität: Die Begegnungen mit rebellischen Lamas, die Flucht vor Krokodilen und die unerwartete Landung in der Antarktis bieten reichlich Potenzial für Slapstick, Situationskomik und absurde Dialoge, die den Screwball-Charakter des Stücks ausmachen.
• Hommage an Forschung und Entdeckung: Die Anlehnung an Alexander von Humboldt und die Begegnung mit einem "Wacky Wissenschaftler" zeigen eine Wertschätzung für wissenschaftliche Neugier und Forschung.

Spielanreize

Das Stück bietet durch seine globale Reise und die skurrilen Begegnungen vielfältige und dynamische Spielanreize:

• Rasantes Tempo und Szenenwechsel: Die Geschichte erfordert schnelle Übergänge zwischen den verschiedenen Klimazonen und Kontinenten (Amazonas, Vulkangebiet, Antarktis). Dies bietet die Möglichkeit für flexible Bühnenbilder, Projektionen und schnelles Lichtdesign.
• Visuelle Vielfalt: Jede Station der Reise bietet eine einzigartige visuelle Ästhetik – vom dichten Dschungel über majestätische Vulkane bis zur eisigen Antarktis. Kostüme, Requisiten und Bühnenbild können hier sehr kreativ gestaltet werden.
• Tierische Charaktere: Krokodile, rebellische Lamas und Pinguine bieten fantastische Gelegenheiten für körperliches, überzogenes und humorvolles Tierspiel.
• Abenteuerliche Choreografien: Die Verfolgung durch Krokodile, die Auseinandersetzung mit Lamas und die Flucht vor einem Vulkanausbruch können zu dynamischen und physischen Szenen mit viel Bewegung führen.
• Charaktere mit Wiedererkennungswert: Phileas Fogg, Passepartout und Aouda sind bekannte Figuren, deren etablierte Persönlichkeiten (Foggs Ruhe, Passepartouts Treue) in neuen, absurden Situationen erforscht werden können. Die Kinder und der "Wacky Wissenschaftler" bieten neue, frische Impulse.
• Humor und Dialogwitz: Der Screwball-Stil lebt von schnellen Repliken, Missverständnissen und der Komik, die aus extremen Situationen entsteht.

Zielgruppenansprache

Das Stück eignet sich hervorragend für:

• Mittel- und Oberstufe (ca. 12-18 Jahre): Die Abenteuerlust, der Humor und die Verknüpfung mit einem bekannten Klassiker sprechen diese Altersgruppen an. Die Herausforderungen der neuen Technologien sind ebenfalls relevant.
• Theater-AGs, die ein großes Ensemble-Stück mit viel Bewegung, Spezialeffekten und vielfältigen Rollen suchen: Es ist ideal, um an der Gestaltung von Tiercharakteren, der Koordination komplexer Szenen und dem Tempo einer Komödie zu arbeiten.
• Familientheater oder Schulaufführungen: Die Geschichte ist unterhaltsam für ein breites Publikum und vermittelt positive Botschaften.

Umsetzungsideen

• Projektionen und animierte Hintergründe: Um die extremen Klimazonen schnell zu wechseln, können Projektionen von Dschungel, Vulkanen oder Eislandschaften verwendet werden.
• Stilisierte Requisiten und Tiere: Statt realistischer Tiere können stilisierte Puppen, Masken oder einfach nur die Körperhaltung der Darsteller verwendet werden, um Krokodile, Lamas oder Pinguine darzustellen.
• Kamerablitz-Effekte: Wenn Fotos geschossen werden, können Licht- und Soundeffekte (Blitzlicht, Klickgeräusch) eingesetzt werden.
• Akustische Atmosphäre: Soundeffekte von Dschungelgeräuschen, Vulkanausbrüchen, Eiskreischen oder Pinguinkolonie können die jeweilige Umgebung lebendig werden lassen.
• Schlitten als Transportmittel: Der "Schlitten" könnte ein einfaches, aber effektives Requisit sein, das durch die verschiedenen Landschaften "reist".
• Überzogene Darstellung des "Wacky Wissenschaftlers": Diese Figur bietet viel Spielraum für Exzentrik und humorvolle Übertreibung.

Rollenarbeit

Die Arbeit an den Rollen erfordert von den Spieler:innen:

• Für Phileas Fogg: Er muss seine charakteristische Ruhe und Entschlossenheit beibehalten, auch wenn das Chaos um ihn herum wächst. Gleichzeitig muss er die Spannung und den Druck der Wette vermitteln.
• Für Passepartout: Seine Rolle als treuer, aber oft besorgter und ungläubiger Diener, der die Absurdität der Situation kommentiert, ist für die Komik entscheidend.
• Für Aouda und die Kinder: Sie müssen als unterstützende, aber auch selbstständige Familienmitglieder agieren, die zur Lösung der Probleme beitragen. Ihre Reaktionen auf die Abenteuer können sowohl ängstlich als auch mutig sein.
• Für die Rentiere (Prancer, Dasher, Comet): Die Darstellung ihrer Eitelkeit und ihrer Rebellion. Ihre spezifischen "Tier-Persönlichkeiten" sollten deutlich herausgearbeitet werden.
• Für die Lamas, Krokodile, Pinguine: Körperliches Spiel, das die Eigenheiten der Tiere komödiantisch überzeichnet.
• Präzises Timing: Für alle Charaktere ist das Timing in den schnellen Dialogen und den komödiantischen Situationen entscheidend.

"Schlagen Sie ein, meine Herren!" ist ein turbulentes und charmantes Stück, das die Abenteuerlust feiert und mit viel Humor zeigt, dass das größte Gut nicht die gewonnene Wette, sondern die gemeinsame Reise und der Zusammenhalt sind.